2024年6月4日，由上海戏剧学院电影学院万传法教授组织并主持，中国电影家协会副主席、上海戏剧学院PT专家任仲伦先生主讲的讲座《制片者经历：我合作过的导演们》在上海戏剧学院电影学院成功举办。
在讲座的开头任仲伦先生回顾了在上影厂的岁月，以企业家的视角敏锐地指出，建设电影强国离不开两个条件，分别是发展有全球竞争力的电影企业和拍出有世界影响力的影片，通过分析我国当前的电影市场现状，对比美国以迪士尼为代表的多家电影公司的商业模式，提出了电影集团对于我国电影事业发展的重要性。
随后，任仲伦先生以制片人的身份，回顾了他与贾樟柯、王家卫、李安等国际知名的导演的合作经历，以他和贾樟柯导演合作的第一个项目——《世界》为切入点，结合我国电影史的发展，分析了以贾樟柯作为代表的中国第六代导演对大时代背景下对于小人物命运关注的背后的时代原因，并且提出了“价值观念和艺术观念一致是达成合作的关键”的观点，表达对其艺术追求的肯定，给现场所有学生带来许多行业内通过实践引发的创作方面的启发.
再者，任仲伦先生还提到了与王家卫导演合作的多部知名影片，通过电影作品和电视剧《繁花》的对比，讨论了电视剧和电影两种不同形式的创作的异同点，在肯定了《繁花》本身的艺术价值的同时，还重点指出上海题材的期待度在《繁花》的成功下得到显著的提升，提出了以上海为代表的地方题材的成功创作，对于一座城市的文化发展有着重要作用。
任仲伦先生认为，“电影是私人的表达加上大众的共鸣”。一方面，他认为创作者必须具备社会良心和承担社会责任，给观众带来新的价值体验，另一方面，他基于电影起源的历史，指出电影的受众——市民阶级背后的文化意义。任仲伦先生提到，电影发端于城市，是都市文化的产物，它的主要受众是市民，而市民本身是支撑着城市组成的重要部分。电影创作离不开作为受众的市民，电影的研究离不开作为文化窗口的市民阶级，因此无论是电影的创作，抑或是电影文化的研究，以市民作为切入口的城市文化研究具有着历史、文化双重重要性。
任仲伦先生结合自身丰富多元的经验，基于不同的导演及其风格，在电影史的基础上，从制作、营销、产业结构、人文底蕴、文化渊源多个角度，对文化现象进行深入读解，无论是对于电影研究还是电影创作，都给同学们带来深刻的指导意义。
审核：韩永胜
指导老师：万传法
文章：邓嘉希
摄影：沈静
