2025年6月20日，由第二十七届上海国际电影节、上海戏剧学院电影学院联合主办的“第四届国际电影教育专业链发展高峰论坛”在上海戏剧学院昌林路校区成功举行。本次论坛以“从上海出发：数智电影教育新构建与新发展”为主题，聚焦AIGC技术对全球影视教育的深远影响，吸引了来自国内外影视教育领域的专家学者30余人共襄盛举，共同探索数智时代电影教育发展的新路径。
主题论坛一“AIGC 与全球影视教育体系建设”由上海戏剧学院电影学院党总支书记韩永胜主持。韩永胜书记在致辞中表示，上海戏剧学院电影学院近年来积极推进人工智能技术与影视教育的深度融合，已制定AIGC教育教学应用指南，并在课程体系、师资建设、实践教学等方面取得显著成效。他介绍，学院一方面将AI技术融入编导、制作等传统课程教学，另一方面通过与科大讯飞、与光同尘等科技企业合作，强化AI在影视创作全流程的应用；同时通过引进专业师资、开展教师培训等方式提升师资队伍的AI教学能力。韩永胜强调，在AI技术快速发展的背景下，本次论坛的召开恰逢其时，将为影视教育的创新发展提供重要思路。上海市文艺评论家协会副主席、上海戏剧学院电影学院院长厉震林教授出席会议并发表重要讲话，对学科发展具有里程碑式的重要意义和提供坚实理论支撑。
（韩永胜书记主持会议并致辞，厉震林教授发言）
在接下来的主题发言环节，多位国际知名专家围绕人工智能与影视教育展开深入讨论。他们分别是美国电影协会亚太地区总裁、大中华地区总裁冯伟，上海戏剧学院电影学院教授、国际影视院校联合会执行主席、保加利亚国立戏剧影视艺术学院院长斯坦尼斯拉夫•赛默杰夫，上海戏剧学院电影学院特聘教授、美国电影摄影师学会原会长、国际电影摄影师学会会长基斯·范·奥斯特鲁姆，上海戏剧学院电影学院教授、哈佛大学教授、柏林电影学院原校长、美国电影学院原校长杨舒特，上海戏剧学院电影学院电影制作系王旭峰教授，上海戏剧学院电影学院广播电视编导系廖媌婧副教授。
美国电影协会亚太地区总裁、大中华地区总裁冯伟在发言中指出，AI技术在影视制作中的应用已有20年历史，但真正实现AIGC完整影视创作仍需时日。冯伟特别强调中国在数字资产积累方面的优势，指出文旅资源数字化为AI影视创作提供了独特素材库。上海戏剧学院电影学院教授、国际影视院校联合会执行主席、保加利亚国立戏剧影视艺术学院院长斯坦尼斯拉夫•赛默杰夫在发言中强调，全球影视教育正面临AI技术带来的深刻变革。他建议从三个核心层面推进改革：教师需率先掌握AI技术并持续更新知识体系；学校应加大高性能计算设备和数字基础设施投入；课程体系需全面融入AI基础知识。
上海戏剧学院电影学院特聘教授、美国电影摄影师学会原会长、国际电影摄影师学会会长基斯·范·奥斯特鲁姆发言并强调，AI技术正在重塑电影产业格局，但电影创作的核心仍在于人类创意。每次技术革命都拓展了电影语言的边界，而AI将是新一轮变革的关键驱动力。上海戏剧学院电影学院教授、哈佛大学教授、柏林电影学院原校长、美国电影学院原校长杨舒特发言并指出，AI技术虽然能辅助剧本创作，但无法替代人类创作过程中的深度思考与情感共鸣。业界既要善用AI技术提升效率，更要守护人类创作的核心价值。
上海戏剧学院电影学院电影制作系王旭峰教授在发言中系统阐述了学院独特的影视人才培养模式。他客观分析了当前存在的影像生成不可控、情感表达不足等技术局限，认为电影教育应当培养学生既掌握AI工具应用能力，又保持艺术创作的主体性。上海戏剧学院电影学院广播电视编导系廖媌婧副教授分享了AI技术在互动叙事创作教学中的实践经验。通过两年教学实践，廖老师团队指导学生完成数十个互动影视demo，其中部分作品已获得行业认可，为影视教育中的AI应用提供了可操作的实施路径。
（冯伟总裁、斯坦尼斯拉夫•赛默杰夫教授、王旭峰教授、廖媌婧副教授致辞）
主题论坛二“从上海出发：数智电影教育新构建与新发展”由上海戏剧学院电影学院教授、制作系主任黄望莉主持。黄望莉在致辞中聚焦人工智能时代影视教育的创新路径，并邀请来自学界与业界的专家学者展开深入探讨。随后中国电影家协会原副主席、上海电影家协会原主席任仲伦，上海市人民政府原参事、中国电影家协会数智技术委员会会长江海洋，浙江师范大学艺术与设计学院书记余韬，上海交通大学数字媒体系主任杨弋枢，华师大新闻传播学院广播电视编导系主任钱春莲，上海戏剧学院电影学院播音与主持系副教授张大鹏分别进行了主题发言。
中国电影家协会原副主席、上海电影家协会原主席任仲伦在发言中深刻阐述了“人机合作”的新境界。针对电影教育，他主张打破三大界限：技术与艺术的学科壁垒、学界与业界的合作屏障、课堂与片场的实践隔阂，并建议通过校企联动构建复合型人才培养体系。上海市人民政府原参事、中国电影家协会数智技术委员会会长江海洋在分享中回顾了上海影视产业转型的关键节点，以《攀登者》9020个特效镜头高效完成为例，指出传统电影制作模式已被颠覆，并透露今年举办的全国大学生虚拟制作大赛吸引139所高校千余名学生参赛，首创“创意与虚拟制作各占40%”的评分标准。
（任仲伦教授、江海洋导演致辞。黄望莉教授主持会议）
浙江师范大学艺术与设计学院书记余韬教授在分享中表示，针对师资短板问题，他介绍通过引入企业工程师以工作坊形式开展实训，同时呼吁关注技术伦理教育，提出“技术越强大，对人的要求越高”的教育理念，致力于培养“能够驾驭工具而非被工具取代”的新时代艺术人才。上海交通大学数字媒体系主任杨弋枢指出，人工智能发展已从工具层面进入实体智能体时代，强调当前教育体系面临“后人类”认知方式的挑战，指出新一代学生已形成碎片化、即时反馈的信息接收模式，认为艺术院校应突破现有招生培养模式。华师大新闻传播学院广播电视编导系主任钱春莲分享了AI时代教学创新的体系，通过推出EDU check智能平台、举办AI创新大赛、重构中国电影史教学，为人工智能时代的教育转型提供了示范性实践。上海戏剧学院主持专业副教授张大鹏分享了数字人技术在教学中的创新应用，面临成本高企、标准缺失等挑战，他呼吁建立行业规范，将艺术院校的表演数据转化为核心数字资产，为数字人技术的艺术化应用开辟新路径。
（余韬教授、杨弋枢教授、钱春莲教授、张大鹏副教授致辞）
最后，上海戏剧学院电影学院教授、制作系主任黄望莉作总结致辞。她表示，本次研讨会汇聚了学界与业界的深度思考，从人工智能技术发展到影视教育创新、从数字人应用到教学内容重构，与会专家们分享了极具价值的实践经验和前瞻观点，并期待未来继续深化交流合作，共同推动影视教育与人工智能的融合发展。
（与会嘉宾合影）
审核：韩永胜
指导老师：黄望莉
撰稿：彭会
摄影：张林美含 彭会
