春华秋实，积厚成势，四年的学习时光转瞬即逝，过往积累沉淀于此刻。上海戏剧学院电影学院2022级作曲与作曲技术理论专业毕业原创作品汇演「燃点·22Hz 声音密码」将于2026年4月24日19:30在华山路校区端钧剧场举行。
“22Hz”——象征着声音世界的基频与潜流，是人耳刚刚能够感知的临界频率，它代表着一切声音的起点，也暗示着那些不被轻易察觉却深刻影响感官的底层振动。
“声音密码”——每一位作曲者，都是一位独特的“代码架构师”。他们的作品，是一串串精心编写的指令，一套套逻辑严密的算法。音符不再是单纯的旋律线，而是编码情感、构建空间、解构时间的独特符号。从民族记忆的基因序列，到未来宇宙的拓扑学，从人性博弈的戏剧算法，到数字音频的赛博美学，每一份作品都是一个需要被感知、被理解、被穿透的“加密协议”。这些密码在时间和空间中运行，形成一个由无数赫兹震动堆叠而成的多维听觉矩阵，等待着听众作为“解码者”的介介入，去激活、去共鸣。
因此，“22Hz·声音密码”所呈现的，是一次双向的深层探索：一方面，作曲者们以22Hz般的耐⼼与精准，深入声音的底层代码，提取、重组、创新，将无形的声音打造成有形的“感官代码”；另一方面，我们邀请每一位观众，褪去对音乐的固有认知，以最原始、最纯粹的“零度听觉”去感受这些作品，去聆听那些在阈值边缘的微妙变化，去捕捉那些隐藏在复杂算法背后的情感脉络，去体验每一次赫兹震动所带来的化学反应。
这不仅仅是音乐的创演，更是一次对听觉本能的唤醒，一次对数字时代艺术表达边界的拓宽。在这里，我们共同见证声音的源代码如何被解析、被重构，最终以前所未有的方式，“传播”22级作曲学子们最深邃的思考与最极致的创意。
《Our planet》高欣怡：
室内乐《Our Planet》，以声音描绘地球自然生态，通过层次丰富的配器还原海洋、森林、星空等场景。
《东阳行直》梁曼仪：
《东阳行直》，以春秋墨子发现的“光沿直线传播”的物理定律比喻中华五十六个民族同⼼相连。作品融合NewAge多民族音乐元素、阿卡贝拉和声及丰富民乐与合成器音色。
《人山仙》严浚珂：
作品《人山仙》，融入真实山林采样、地方人声与电子化民乐音色，表现人与自然共生。
《变天》王秀宁：
国风音乐剧《肆起》选段《变天》以独唱、对唱与合唱交织，展现武则天晚年朝局动荡中人物的立场与抉择。
《逐浪行》周妤萌：
影片配乐《逐浪行》，描绘风帆时代战舰在风暴与炮火中挣扎前行的紧张与压抑感。
《楽》陈双
琵琶与管弦乐队作品《楽》，取“乐”之古字，曲风轻快灵动，展现琵琶技法与中西音色对话。
《宇宙漫游》邓雯予：
融合太空氛围、后摇与电子元素，用音色构建宇宙的深邃与灵动。
《Dandelion》杨越涵：
以幻听类电子风格构建宇宙声景，配合抽象视觉叙事中的蒲公英意象。
《驯龙高手》杨凝乐：
为《驯龙高手》片段重新配乐的管弦乐作品，强调音画同步与主题发展。
《The Almighty Chaos》汪朝阳：
交响乐配乐《The Almighty Chaos》，以双管编制讲述魔药师早晨从平静走向混乱失控又回归平静的故事。
《星野无垠》李晨歌：
作品《星野无垠》，以音乐勾勒战火暂歇时的星夜意境。融合战场音效、低沉战鼓与象征希望的明亮旋律，管弦乐与星光式合成音色交织，表达绝境中的坚守与希望。
《再飞一会儿》，结尾曲由22级全体学生演唱，以明亮而坚定的旋律收束舞台，也为即将展开的未来轻轻开场。
作为阶段性教学成果的集中呈现，本场演出汇集了22级作曲学生们的学习与实践积累，在四年的学习中，他们不断靠近声音的内在逻辑，也慢慢形成各自的创作判断。在阶段性成果的基础上，他们继续扎实前行，迎接更加多元与开放的发展方向。
诚邀广大师生前来观摩，
共同见证这场属于22级的毕业呈现。
审核：韩永胜、董健
图片：22作曲与作曲技术理论
供稿：黄磊、林亦然
